当代水彩人物画

赵阳

摘 要：随着人们生活水平和生活质量的不断提高，人们对于艺术的追求也在不断地提高。我国的水墨画有着悠久的发展历史。这种艺术形式主要是将水和墨结合起来进行艺术创作，而在我国这种艺术创作中带有很强烈的民族特色。现在随着我国水彩人物画的不断发展，绘画的内涵以及画风都有很大程度的改变，并且得到了不断地丰富和发展。在新时代我国涌现出了大批优秀的水彩人物画的画家，并且水彩人物画也呈现出多元化的发展趋势。文章首先介绍我国水彩人物画的文化背景，接着介绍我国水彩人物画的艺术表现，最后介绍我国水彩人物画的艺术表现及其创新。希望通过对以我国传统文化为背景的水彩人物画发展的介绍和不同时期我国水彩人物画的不同表现形式进行分析，找到我国水彩人物画表现力的发展方向。

关键词：现当代；水彩人物画；表现力；研究

进入21世纪以后，水彩人物画的发展和其他的艺术形式一样都呈现出了多元化的发展趋势。同时，我国科学技术的发展以及绘画材料和技术手法的不断更新也促进了水彩人物画向多样化进行发展的方向。随着我国改革开放的进行以及西方文化对于我国传统文化的冲击，我国的水彩人物画开始以多姿多彩的形态走入人们的视野之中，并且逐渐形成了具有个人风格的艺术表现形式。水彩人物画是水彩画中的一个发展的难点。因为通过水彩人物画不仅可以反映出当时人们的生活状态和精神面貌，还可以将水彩化的艺术表现形式发挥到极致促进水彩画的发展。现在，虽然年轻的水彩人物画的画家们正在努力研究水彩人物画的新的表现形式来增强水彩人物画的表现力，但是我国的水彩人物画还处于发展的初期，在发展的过程中还存在着很多的问题。所以本文对我国现当代水彩人物画的表现力进行研究，希望为水彩人物画的画家们提供一点帮助，并促进我国水彩人物画的发展。

一、我国水彩画发展的文化艺术的背景

我国有着悠久的历史文化背景，人们在进行艺术创作的同时逐渐形成了一种具有我国特色的文化。这不仅是一种社会发展的必然产物，还是在我国长期进行的一种艺术历史的沉淀。文化作为一种社会思想的意识形态，它在一定程度上影响着人们对于艺术的审美观，也决定着艺术审美的发展形势。在我国古代有很长一段时间，我国文化发展的趋势是以儒家思想为代表，道家、法家、佛家、纵横家等多家思想共同发展的趋势，形成了百花齐放的文化发展形势。这些文化在发展的过程中也是相互补充的，这种文化格局在我国持续了很长的一段时间，所以，这种相互促进、相互补充的文化格局奠定了我国艺术发展的文化基础，并成为了我国古代文化的核心。但是在戊戌变法以后，在清王朝出现了很多西方的传道士，西方的思想观念逐渐地传播到了我国，并与我国传统的文化产生了思想上的碰撞，也在一定程度上造成了一种艺术文化的冲击。

在鸦片战争之后，我国的社会步入了半殖民地半封建的社会之后，人们受到了封建主义和帝国主义的双重压迫，我们的中华民族面临着很大的民族灾难，人们也生活在水深火热之中。我国的青年志士为了寻求救过救民的道路，纷纷出国学习，在这个过程中他们不仅学到了西方先进的科学技术，也学会了西方人们的思维习惯。当他们学成归国以后，他们的思想和我们中华民族的传统文化又产生了强烈的冲击，这时候他们意识到要想改变我国的现状，必须要改变人们的思想和文化水平。随之开展了轰轰烈烈的新文化运动，而西方的绘画技术也是新文化运动中一个很重要的组成部分，也为推动新文化的传播做出了很大的贡献。在新文化运动的过程中，我国早期的画家将西方的绘画技术和思想与我国传统的绘画手法结合起来，并对我国传统的文化进行了改革。在绘画领域也出现了中西融合的发展形势，同时也对我国人们的思维和审美的意识产生了很大的影响。

在我国社会逐渐变迁的过程中，水彩画也随着西方的绘画技术传到了我国，并且与我国传统文化进行了结合，产生了具有中国特色的水彩画的形式。我国的水彩画具有其所独有的文化艺术气质。因为在西方的水彩画传入到我国以后与我国的传统文化进行结合，同时也改变了我国在临摹等方面的审美观念，水彩画使人们能够以最逼真的形式对周围的世界进行描述，这对于我国的绘画界产生的影响也是很大的。

二、我国水彩人物画的艺术表现

我国的水彩画最初是由西方国家传入的，所以在介绍我国水彩人物画的艺术表现之前，需要先了解一下西方水彩人物画的具体情况，然后才能对我国的水彩人物画的艺术表现有一个更好的了解。

（一）西方水彩人物画的介绍

水彩画主要是指以调水性的颜料作为原材料进行的一种艺术创作，其中丙烯画、水墨画等都属于水彩画的范畴。但是以水为调和剂，用透明的水性顏料在纸上进行水彩画的创作被作为一种独立的画种而存在。在西方国家中，15世纪中期，水彩画在欧洲作为一种完善的绘画体系已经具有了一定的规模，到18世纪以后这种风格的绘画技术逐渐向美洲和亚洲国家传播。其中最早的水彩画是由文艺复兴时期德国的画家丢勒创作的，后来经过英国一大批画家的共同努力，使得这种绘画风格逐渐变成了一个独立的画种。

水彩画凭借它优美、雅致的格调和自由活泼的创作特性，使得水彩画成为其他画种所不能代替的。在西方国家中水彩画的代表作主要有德国画家丢勒的《处女和生机万物》、英国画家弗雷德里克·路易斯的《妻妾们的生活》，等等。他们都开创了水彩画创作的先锋，并且他们大都采取写实的创作手法，真实地体现了人们千姿百态的生活状态。这些创作手法对于我国水彩画的画家产生了深远的影响。

（二）我国水彩人物画的艺术表现

我国的水彩画种不仅包括西方古典的水彩画的绘画技术，而且将我国的传统文化和中国画的特色融合进去了，这使得我国的水彩画具有了独特的气韵和意境。我国水彩画家的创作形式主要以写生为主，并且追求水的韵味和色彩的多样性，题材也多以风景为主。

在我国出现最早的水彩画是“水彩月份牌画”，我国著名的美术家徐悲鸿也是很早就开始进行水彩画的创作了，他所创作的水彩画的成就都很高，是我国水彩画宝库中的精髓。在老一辈绘画艺术家的引领下，我国的水彩人物画在理论和实践上都达到了一定的高度，其中我国水彩人物画的艺术表现形式也有写实向意象甚至是抽象的艺术形式发展。虽然我国的水彩人物画经过多代画家的共同努力取得了很好的发展，但是要想取得长远的发展，水彩画的画家们必须探索新的艺术表现手法，并且研究如何将中国的传统文化和水彩画的艺术创作进行更好地结合，深入研究各种绘画技巧，只有这样才能将有中国特色的水彩人物画发扬光大。

三、我国水彩人物画艺术表现的发展趋势和创新

只有将我国水彩人物画的绘画风格和绘画技术不断的进行创新，我国的水彩人物画才能可保持良好地发展趋势。

（一）我国水彩人物画艺术表现的创新

对我国水彩人物画的艺术表现进行创新包括很多方面，我们只有在对传统的艺术创作的各个方面有详细了解的基础之上，才能对水彩人物画的艺术表现进行更好地创新。

首先可以对使用的材料进行创新。综合材料主要是以传统的水彩画的材料为主，再加入多种媒介材料。用这种材料进行创作的时候可以增加人们的视觉冲击力，也可以和传统材料的绘画形成对比。这种材料还可以在构思上对水彩人物画的创作有很大的帮助，这使得水彩人物画的创作进入新的时代。其次是用水彩画做底的创作新形式。用水彩画做底为后面的水彩颜色的依附提供了一个很好的基础。这样创作以后在经过“冲擦洗刮”的处理之后，会给人以一种磨砂的感觉，会带来更强的艺术表现力，而且这种创作可以保持水彩画长久的不褪色。

对于水彩人物画的创新是一个不断探索的过程，需要水彩人物画的画家们进行不断地努力和尝试，才能推动我国水彩人物画更好地发展。

（二）我国水彩人物画艺术表现的发展趋势

我国的水彩人物画发展到今天，绘画风格和绘画技术以及绘画内涵都发生了变化，绘画所使用的原材料也在不断地改进。同时在这个过程中也出现了很多优秀的水彩人物画的代表作，比如：黄亚奇的《祈盼》、龙虎的《美好时光》，等等。

在进入21世纪之后，我国水彩人物画的发展最基本的特点都是以描绘现代生活为主，它是对现当代人思想感情最直接的表达。同时在这个时代的水彩人物画的创作中都开始强调画家的主观感受，注重画家的个性和思想情感。我国水彩人物画的发展趋势将是注重将画家绘画的创新性发挥到极致，同时要求画家运用多种艺术的表现形式进行艺术创造。还要注意对传统的绘画技术的突破，发展新的绘画形式，多种艺术表现手法，通过具象或者抽象的艺术手法将个人的感情世界充分地表达出来。

四、结语

从上面的介绍中可以看出，我国的水彩人物画的发展受到了西方文明的冲击，并且在经过了时间的沉淀后逐渐走向了成熟。现在哲学的观念、对于生活的体验以及科学的绘画手段都融合到了水彩人物画的艺术创作之中。在东西方关于水彩人物画的融合和碰撞中，我国的水彩人物画才能取得更好地发展。在进行水彩人物画的创作中只有从选材到最后的创作完成都具有创新，并且能够真正地反映當时人们的生活状态和精神面貌，并且能够体现出创作者的精神世界，这样的艺术创作才算是完美的，才能撼动人们的心灵并引起人们的共鸣。

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作者单位：

铜仁幼儿师范高等专科学校