[摘 要]戏剧是演给观众看的，首先是演给与我们同时代的观众看的。因此我们不能脱离当下的生活，应该为我们所塑造的人物把把脉，看看这些人物的所思所想，一言一行是否与时代同步。只有融入火热的现实生活才能感受时代的脉搏，展示时代的风采。只有对生活的真诚拥抱才能换来舞台艺术的真实。小戏尤为如此。
[关键词]戏剧人物 提炼生活 思考
一、小戏人物塑造
小戏是戏剧中的灵巧之作。鲜活，机敏，灵动，精致。我喜欢小戏，喜欢阅读小戏的剧本，喜欢观看小戏的舞台演出。有些小戏让我至今难忘。如山歌小戏《山村响锣》、《山道弯弯》、《铜锣嫂》、《山村有喜》、《山村奏鸣曲》、《情人节》、《风雨盼儿归》、采茶戏《望婿成龙》、小粤剧《扶贫媳妇》等等。小戏为什么吸引我，思来想去，就是剧中的人物——活灵活现的剧中人物。小戏中的人物之所以鲜活，因为他们源自生活。人物身上的生活气息扑面而来，使你在审美视觉上没有隔阂，故而产生愉悦。让你感觉到舞台上的人物就是身边的你我他。我想这应该是小戏自身的一个特点或者是优势。诚然，大型戏剧同样离不开生活，但小戏更需要对生活的高度凝练。
只有融入火热的现实生活才能感受时代的脉搏，展示时代的风采。只有对生活的真诚拥抱才能换来舞台艺术的真实。小戏尤为如此。
以采茶小戏《望婿成龙》为例，她正是以浓郁的生活情趣和时代风尚打动观众心灵的。这个剧目曾获广东省群众戏剧花会金奖，至今仍在演出。这是一出富有客家生活特色的让人屡看不厌的小戏。现在的观众到剧场里大都寻求的是轻松欢快的节奏和心情的愉悦。而采茶小戏《望婿成龙》恰恰适应、契合了观众特别是农村观众的欣赏需求。该剧的编导、演员充分利用发挥了采茶戏在音乐、表演上的传统优势。使得《望》剧自始至终贴近观众的审美心理，整场演出荡漾着浓浓的时代气息和和多姿多彩的客家特色的乡土情趣。现场观众热烈的反馈印证了她的成功。她是一出宜于下乡演出的小戏。舞美道具很生活化，轻便实用。剧中反映的又是百姓熟悉的客家乡村小院中所发生的平凡小事。几位演员也都经过多年送戏下乡的磨练和农村生活的体验，因此较好地把握了人物的形体特征，把握了人物的心理流程和思想内涵。使得人物血肉丰满、可亲、可爱、可信。据了解，该剧目到农村演出很受欢迎。一个剧目能引起人们的共鸣，往往在于它所描写的事件、人物源于生活，具有艺术的真实性；在于它所揭示问题的深刻性；在于它所审视事物的方法及切入点的独特性；更在于它升华人物思想内涵的真诚。我们欣喜的看到，这出戏的感人之处就在于她从生活中而来的这种平民意识。不虚假，不故作姿态的教化观众。而是以一种朴实的情怀去贴近剧中的人物，从而也贴近和尊重了台下的广大观众。剧情简洁而富有生活节奏：年轻的女婿竞选副镇长，成绩名列前矛，岳父岳母兴高采烈，特意捧出了一坛精心酿制珍藏的老酒。谁知，就是这坛老酒引发了心灵与心灵的碰撞；就是这坛老酒让人品嚼了世间百味；就是这坛老酒推动了情感的跌宕。当岳母为了女婿的前程执意要拿老酒去打通关节时，老岳父语重心长地说：这酒你可以送去，但是你千万记住，到死也不能说是从我这拿的，你就说是捡的，偷的，抢的。剧情进展到此处，这坛老酒让人领略了人格的力量和尊严。“这酒我们为什么不自己喝？！”这是人物自觉意识的觉醒，也是父老乡亲发从心灵迸发出的呼喊。这呼喊顺应时政，更顺应民心。这呼喊是对为官不廉、以权谋财、以财谋权行腐败为的鞭挞官，是对清平世道的呼唤。这呼唤就源自我们身边，这生活真真切切，活灵活现，因为我们在舞台上看到了一群我们熟悉的、挺起脊梁的大伯、伯母、兄弟姐妹。
舞台上的那个古朴的酒坛客乡农家几乎家家都有，生活的印记鲜明，由就弥漫开来的是带着酒香的生活气息，因而戏也亲切。
戏剧是演给观众看的，首先是演给与我们同时代的观众看的。因此我们不能脱离当下的生活，应该为我们所塑造的人物把把脉，看看这些人物的所思所想，一言一行是否与时代同步。尤其是为广大农民乡亲演出的小戏更应如此。它的装束、包裹直接影响到农民观众的欣赏心理和情趣。如不合意，他们就不买账，不往深处看。在这一点上采茶小戏《望婿成龙》给我留下了很深的印象。这出小戏贴近了时代，客观、真诚而又艺术性地展现出这个时代芸芸众生内心世界的追求向往与渴望。
二、编、导、演的民间生活感悟
这出戏的编导很有生活，也很尊重生活。事件通俗而平凡：在副乡长的公开竞争中女婿阿明排名第一，六伯、伯母为了欢庆女婿的美好前程，高兴地捧出了珍藏的老酒。竞争公职这一事物在我们国度只有在这个时代这个时期才可能产生，我们的机制以初级阶段的形态提供了这种可能。因此它的时代印记非常鲜明。而面朝黄土背朝天的农民心底里涌动着的那种对权力的羡慕以至渴望也是我们这个时代所特有的。虽然农民对权力这一概念有着各种理解和诠释，但它的意义都是积极的，农民的这种羡慕和渴望实际上是推动我们这个社会进步的一股不可低估的力量。毕竟是活生生的现实：我们这个社会已经把权力堆砌成一座可以俯视万物的高塔。有了可以攀登的途径，我们的农民当然要去攀登。贴近这个时代农民的心理，农民观众肯定喜欢看，他们要寻找自己渴望的感受。这就是共鸣点，而这艺术的共鸣来自生活的提炼。
这出戏的矛盾和情感纠葛是乡风乡俗的，是农家小院式的。锅碗瓢盆，吃香喝辣，穿时戴新，生活殷实的农户自然而然地多了一种左顾右盼，看看左邻右舍，看看东南西北，看后便产生了一种比较，比吃比穿，比心气儿，更有一种在精神依托上说不清的比试和较量，或许是计较那种世俗的社会地位。忽来喜讯，女婿有望当上副乡长，这个农家小院当然高兴，当然要庆祝，这也契合当代农民观众的欣赏心理。我想，当六伯捧出多年珍藏的老酒时农民观众一定会与他一起畅想。当六伯与伯母对这坛老酒的用途产生分歧时观众的情感倾向也一定会分流，不敢断言倒向哪一边更多倒向哪一边更少。如果我没猜错，这正是戏剧情势此时所需要的。在表层的下面牢固地支撑起丰满的骨肉，这一层依然平实，但它在平实中凸显出生活的真实可信。艺术的真实依托于生活的真实。
三、源于生活高于生活的提炼
这出戏追求的是对生活的净化。这是编创者有意而为之精神的升华。他们在呼唤我们这个时代人与人之间健康的生态环境。这个环境需要缔造更需要每个人去保护，污染实实在在太严重了。每个人都处在物欲横流、炊烟薪火之中，面对权利都很现实，而现实本身并没有什么可以指责的。因此，人物可信，人情相通，人心相连。对权力人们既爱又恨，其间有许多只可意会难以言表的世故，编创者很好地观照了这一点。我觉得编创者是沿着真实性这条路子走的，他把这种真实性一直挖掘到人物的心里，特别是主人公的内心深处。这里也不经意地泄露出编创者的主观意念：我们这个社会良知和正义注定是主流。这一点我很认同。我们的现实生活丰富多彩，自然环境的净化，精神生活的净化是一个长期的课题。但采茶小戏《望婿成龙》给我们的启示的确令人深思。
反复思索，感触越发深刻。我认为这是一出在特色中洋溢生活情趣的、让人看了还会回味的小戏。现在的人们特别是青年人大都对富有特色的艺术情有独钟，到剧场里寻求的是轻松欢快的节奏和心情的愉悦。而采茶戏比较适应、契合现实的生活节奏，契合观众特别是农村青年观众的审美渴求。该剧的编创人员充分利用发挥了采茶戏在音乐、表演上的传统优势。使得《望》剧自始至终贴近观众的审美心理，整场演出洋溢着浓浓的时代气息和和富有客家特色的横祸形态和乡土情趣。这一点从剧场观众的反馈中可以判断出来。
这是一出跟生活一样朴实的且宜于下乡演出的小戏。舞美道具不求虚华，轻便实用。剧中反映的又是农民熟悉的农家小院中所发生的平凡小事。几位演员也都经过多年送戏下乡的磨练和农村生活的体验，因此较好地把握了人物的形体特征，把握了人物的心理流程和思想内涵。使得人物较为鲜活、可亲、可爱、可信。我想，这出戏能很好地融入生活，在城乡演出将会得到相当多戏迷的拥戴。
这是一出真诚的打动人心的戏。一出戏能引起人们的共鸣，往往在于它所描写的事件、人物具有艺术的真实性；在于它所揭示问题的深刻性；在于它所审视事物的方法及切入点的独特性；更在于它升华人物思想内涵的真诚。我们欣喜的看到，这出戏的感人之处恰恰在于它的这种平和于生活的意识。不虚假，不高台教化。而是以一种平实的情怀去观照剧中的人物，从而也观照和尊重了了剧场中的大多数观众。尊重生活就是尊重艺术、尊重观众，轻蔑生活就是轻蔑艺术、轻蔑观众。
如果说小戏《望婿成龙》、《山村响锣》、《山道弯弯》、《铜锣嫂》、《山村有喜》、《山村奏鸣曲》、《情人节》、《风雨盼儿归》、《扶贫媳妇》等等一系列小戏给我留下了深刻的影响，倒不如说这些小戏浓浓的生活气息，真实而又血肉丰满的人物形象活在了我的心里。岁月如梭，风雨侵蚀，仍然难以褪色。
小戏的灵魂是生活，是真实的火热的生活。我们应该敞开胸怀尽情地拥抱生活。
脱离生活的编撰是小戏之大忌，老百姓的智商不容愚弄，老百姓感觉亲切了，戏就成功了。这份成功一定有生活做坚实的基础。
结语
虽然小戏不是生活的简单再现，但小戏艺术的真实性依托于生活的真实性，只有敞开胸怀尽情地拥抱生活，才能虔诚地表现生活，才能拨动观众那根共鸣的心弦。小戏的灵魂是生活，是真实的火热的生活。尊重生活就是尊重艺术、尊重观众，轻蔑生活就是轻蔑艺术、轻蔑观众。
参考文献：
〔1〕吴友维.传承客家文化 弘扬客家精神———浅析梅县客家山歌的保护和传承.神州民俗，2013（207）：P119-120。
作者简介：洪树湘（1971--），女，大学本科，群众文化馆员，国家三级演奏员，平远县文化馆博物馆党支部书记，广东省音乐家协会会员，梅州市曲艺家协会副主席，市音乐家协会理事，市级非物质文化遗产项目民间舞蹈《落地花鼓》的传承人，平远县音乐协会主席，荣获2014年度广东省优秀音乐家奖，2013梅州市道德模范“敬业奉献道德模范”，平远县“优秀科技人才”、“第九届专业技术拔尖人才”、“精神文明建设先进工作者”等荣誉称号，创作的音乐和小品多次在省市获奖。现任平远县文化馆副馆长。
